miércoles, 14 de diciembre de 2011

Comentario de una obra pictorica.

Análisis formal:

Aspectos técnicos: Se trata de una obra al óleo.

Aspectos temáticos: Este cuadro es figurativo .Se puede decir que es un retrato pero el individuo esta de espaldas.  

Aspectos formales: Las formas son volumétricas, la composición es triangular, los colores proporcionan la armonía del espectador, el pintor utiliza la técnica del claroscuro. La luz se supone que viene de una ventana, entonces es una luz natural. La perspectiva esta realizada en dimensiones. Las líneas están poco marcadas.


Descripción:
¿Qué se ve?: Se ve a una mujer vuelta de espaldas, que se encuentra desnuda  pero se tapa con unas mantas su parte delantera ,parece que se va a dar un baño o que acaba de salir de darse uno porque se puede observar que leva un gorro que parece ser de baño. La mujer tiene un buen cuerpo que da sensualidad al cuadro, está mujer esta sentada en una cama y no se le ve el rostro.

¿Qué expresa?: Expresa el ideal de belleza del Neoclasicismo, aunque esta mujer tenga una espalda bastante ancha y unas piernas esbeltas.

Significado: Ésta pintura responde al ideal de belleza del Neoclasicismo. El cuadro nos quiere transmitir paz, sensualidad y belleza.

Función: Es una obra que critica a la sociedad y al modo de representar la belleza. Por eso se la pinta de espaldas como símbolo de rebeldía.

Aspectos artísticos y culturales: 

Época-estilo: esta imagen fue pintada en Roma en el año 1808
Localización temporal: pintada durante el siglo XIX, actualmente se encuentra en Paris.  
Título y autor: La bañista de Valpinçon,  su autor es Dominique Ingres. 

martes, 13 de diciembre de 2011

Comentario de Obra Escultórica.

Análisis formal:
Formas: Esta obra es de bulto redondo.
Material: Esta esculpida en mármol.
Composición: En esta escultura se representa a un solo personaje con forma triangular y con composición equilibrada.

Descripción y significado.
¿Qué se ve?
El tema representado es mitológico ya que se presenta a la Venus como símbolo de su belleza. La escultura pretende representar la naturalidad y la sensualidad femenina, se representa semidesnuda y reclinada en un diván, su mano derecha sujeta su belleza y su mirada altiva apunta al espectador. Su posición relajada y de abandono acentúa la sexualidad del conjunto. Esta “Venus” es Paulina Bonaparte.

¿Significado y función?
Con esta obra Antonio Cánova representa a Paulina Bonaparte como una Venus victoriosa de la mitología, con la función de representar la belleza de la hermana de Napoleón.

Aspectos Artísticos y Culturales.
Época y estilo: Por el tema mitológico es del estilo neoclásico. Fue una obra de las más importantes. Mientras que su estilo viene de modelos clásicos.

Localización temporal: Antonio se marcho a Paris para realizar varias esculturas a la familia Bonaparte en 1807.

Titulo y autor: Paulina Bonaparte,y su autor es Antonio Canova.

lunes, 12 de diciembre de 2011

Comentario de Obra Arquitectónica


Análisis formal.
Forma: Predominio de líneas rectas. Con la planta del edificio de forma rectangular y un techo de forma triangular.
Material: Esta iglesia esta construida en piedra en toda ella.
Composición: Al tener una forma rectangular y triangular, este edificio tiene una marcada simetría y también un cierto equilibrio.

Descripción y significado.
¿Qué se ve?
En esta imagen se ve fácilmente que este edificio esta rodeado de columnas y encima de estas un gran frontón central en el que se representa a ángeles, apóstoles y Dios. Algo que también se observa es que este edificio se encuentra elevado.

¿Significado y función?
La iglesia de la Madeleine es un templo católico de estilo neoclásico situado en París, aunque se puede confundir con un templo romano, ya que tienen la misma estructura.

Aspectos artísticos y culturales.
Época-estilo: este edificio es del neoclásico ya que podemos ver los elementos típicos de este tiempo
Localización temporal: Este edificio a pesar de ser una iglesia fue destinada ser el templo de gloria de la Grand Armée, con los años se convirtió en iglesia.
Titulo y autor: Iglesia de la Madeline, su construcción comenzó cerca del año 1764 por Pierre Contant d'Ivry, siendo luego reconstruida con planos de Guillaume Couture (1777).